迈尔斯•戴维斯(Miles Davis)是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家,在他的一生中,对许多风格的爵士乐都有深入的研究。20世纪五十年代初,迈尔斯•戴维斯无疑是除奥斯卡•彼得森之外,另一位波普爵士乐时代的代表人物之一。与彼得森有所不同的是,迈尔斯•戴维斯每隔五年左右就会前进一步,他不仅演奏波普爵士乐,而且帮助创立了冷爵士乐、硬波普爵士乐以及具有鲜明个人风格的融合爵士乐。如果没有迈尔斯•戴维斯的出现,爵士乐想必不会像今天这样丰富多彩。他的一生都在创新,参与缔造了Cool,HardBop,Modal,Fusion等曲风。迈尔斯•戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨,因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯•戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。他本可以演奏得更快点,但他宁愿以中速演奏。他曾说他演奏的方法就是他聆听音乐的方法。他演奏时常模仿火车,老人的说话声,数年后,他还模仿电吉他的哇哇声。他是一个沉默寡言的人,他在演奏时很少说话,从不告诉听众他在演奏什么。因为他认为音乐就是他的语言,小号和曲谱应该替他说出所有的话。 迈尔斯•戴维斯的巅峰之作,其乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰•科特兰、钢琴手比尔•艾文斯在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。就当时爵士乐的发展状况来说,《泛蓝调调》专辑中包含的音乐理念是非常前卫和深奥的,但迈尔斯及同伴们却将其表现得非常优美,特别是几段即兴演奏,更将爵士乐的精髓表现得淋漓尽致。而在今天看来,《泛蓝调调》中的旋律和色彩都动人无比,其魅力足以吸引任何听众。人妻无码性爱视频
专辑简介:奥地利古艺乐合奏团(Ars Antiqua Austri)和古纳·莱茨博尔(Gunar Letzbor)为大家带来了德国出生的作曲家梅尔(1646-1712)为声乐,小提琴独奏和通奏低音演奏的杰出圣乐节目,其中包括五首世界首演的录音。梅尔从1683年开始在慕尼黑工作直到去世,他被认为是德国南部天主教圣乐的改革者,他巧妙地将北部的新教圣乐与意大利的即兴协奏曲风格相结合。梅尔的作品受到了他在巴黎的学习之旅以及在慕尼黑宫廷中主导音乐生活的意大利音乐家的影响。与巴伐利亚民间音乐相呼应,梅尔的音乐既显示了典型的奥地利风格,又有非常个人化的色彩。当时,天主教教堂的音乐由前奏曲(stile antico)主导。梅尔通过引入协奏曲形式以及单音,巧妙地扩展了这种古老的艺术。他精心编织了多声部的织体,独奏部分出现了高度的表现力,旋律优美,技艺精湛。古纳·莱茨博尔和他的团队因其音乐学研究和发现奥地利巴洛克时期未知和珍贵音乐的雄心而闻名。他们为大量被重新发现的作品录制了几张成功的首演唱片,与女中音歌唱家伯纳达·芬克(Bernarda Fink)合作的专辑在发行后仅一周就获得了金音叉奖。艺术家简介:奥地利古艺乐合奏团(Ars Antiqua Austri)1995年由古纳·莱茨博尔(Gunar Letzbor)在林茨成立,旨在向观众呈现用早期乐器演奏的奥地利巴洛克音乐。乐团由八位音乐家组成,由古纳·莱茨博尔指挥。在维也纳宫廷盛极一时的巴洛克音乐极大地影响了后来意大利和法国的音乐风格。来自这个奥地利乐团的声音也反映了那个时期奥地利人的气质和性格——一个真正意义上的文化大熔炉:南方的欢乐、斯拉夫的忧郁、法国的贵族气质、西班牙的繁荣和阿尔卑斯山地区的高寒圣洁。宫廷音乐与民间音乐相互融合,构成了典型的奥地利音乐。
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